Isao Takahata 525z6q filmografía del cofundador de Studio Ghibli

Thu, 13 Jul 2023 21:28:01 +0000

Isao Takahata: filmografía del cofundador de Studio Ghibli djauregui Jue, 13/07/2023 - 16:28

Isao Takahata es el gran cofundador de Studio Ghibli. Fallecido en 2018 a los 82 años de edad, Takahata dirigió y produjo algunas de las más memorables películas de Ghibli, entre ellas La tumba de las luciérnagas, y La princesa Kaguya.

Isao Takahata realizó en su carrera cerca de una decena de largometrajes, considerados genialidades del mismo calibre que las obras de Hayao Miyazaki, con quien fundó junto a Toshio Suzuki Studio Ghibli.

Gran parte de su obra de se centra en la representación de una infancia problemática y conflictiva, por lo que en muchas de sus historias son frecuentes los personajes huérfanos o que han perdido a sus padres.

Conoce con nosotros su filmografía de largometrajes.

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Estas son las películas de Isao Takahata

Las aventuras de Horus, Príncipe del Sol (1968)

La historia de Las aventuras de Horus, Príncipe del Sol narra como el valiente joven Horus cumple con la última voluntad de su difunto padre: buscar su pueblo,el cual años atrás fue arrasado por el demonio Grunwald.

Con la ayuda de la Espada del Sol Horus podrá acabar con el demonio, pero para ello necesitará la ayuda de los hombres y comprendiendo así la importancia de la unión.

Jarinko Chie (1981)

Jarinko Chie es una adaptación al largometraje del famoso manga homónimo de Etsushi Haruki que narra la vida de Chie, una joven que debe lidiar con la difícil actitud de su padre y una galería surrealista de variados personajes.

Goshu, el violoncelista (1982)

Goshu es un joven que está en conflicto porque siente desinterés y falta de apoyo en su carrera musical, pues siente que sin importar sus esfuerzos no está tocando suficientemente bien.

La suerte, sin embargo, pondrá en su camino un gato, un tejón y un ratoncito que le ayudarán a comprender el verdadero sentido de la música, para convertirse por fin en un fantástico intérprete.

La historia de los canales de Yanagawa (1987)

La historia de los canales de Yanagawa es un documental en imagen real con pequeños fragmentos de animación donde Isao Takahata puso su mirada sobre las gentes de Yanagawa, la Venecia del Japón. La película documental analiza su historia y, sobre todo, se fija en la relación entre el hombre y la naturaleza.

La tumba de las luciérnagas (1988)

La tumba de las luciérnagas es una película basada en una historia real que ocurrió en los últimos tiempos de la Segunda Guerra Mundial. La historia sigue a Seita, un adolescente de 14 años que intenta sobrevivir y ayudar a su hermana de cuatro años Setsuko, después de quedar huérfanos tras los bombardeos de Estados Unidos sobre la ciudad de Kobe, en Japón.

Recuerdos del ayer (1991)

Recuerdos del ayer cuenta la historia de Taeko Okajima, una mujer de veintisiete años que pide permiso en su trabajo para tomar unas vacaciones y regresar a su casa en Yamagata, el pueblo rural de su cuñada.

Pompoko (1994)

Pompoko, también conocida como La guerra de los mapaches de la era Pompoko, es otro despliegue del amor de Isao Takahata por el tradicionalismo japonés, y cuenta una historia de la tradición popular según la cual los “tanuki”, una especie de mapache japonés, tienen la habilidad de transformarse en humanos o en otras criaturas con sólo desearlo.

Cuando una familia de estos animales descubre que los humanos están acabando con el bosque donde viven para construir una urbanización, deciden prepararse para combatirlos en una guerra como nunca antes se ha visto.

Mis vecinos los Yamada (1999)

Mis vecinos los Yamada cuenta, a modo de tiras cómicas, la rutina, las aventuras y la vida de una familia típica de clase media japonesa.

La familia Yamada está compuesta por Takashi, el padre, marido y cabeza de familia que lleva el sustento al hogar con su trabajo; Matsuko, la madre, esposa y ama de casa abnegada y dedicada a su familia; Shige, la abuela, suegra de Takashi y antigua dueña de los terrenos de la vivienda; Noboru, el hijo mayor, un joven adolescente que intenta sobrevivir en el instituto; Nonoko, la hija menor, la pequeña de la casa que observa con su gran imaginación al resto de la familia; y Pochi, el perro de la familia.

El cuento de la princesa Kaguya (2013)

El cuento de la princesa Kaguya comienza cuando un viejo campesino cortador de bambú encuentra dentro de un tallo una flor a una pequeña niña. El campesino y su esposa deciden criarla y, con el tiempo, se convierte en una joven llena de curiosidad, inteligencia y ganas de vivir.

Pero un día a Kaguya le llega el momento de ocupar el espacio que verdaderamente le corresponde dentro de la realeza, y debe trasladarse a la capital para estar en la corte y, eventualmente, casarse con un pretendiente que esté a la altura. Sin embargo, para ella el palacio real se convierte en una jaula. Para encajar en el molde deberá intentar reprimir su espíritu libre.

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El cuento de la princesa Kaguya

"El cuento de la princesa Kaguya" r3h3r del inolvidable Takahata

Mon, 28 Dec 2020 21:05:55 +0000

"El cuento de la princesa Kaguya", del inolvidable Takahata jacontreras Lun, 28/12/2020 - 16:05

El cuento de la princesa Kaguya (2013) es una de las películas más preciosas del mundialmente famoso Studio Ghibli y, de alguna manera, es una carta de amor (y de despedida) de su director Isao Takahata a la cultura ancestral japonesa.

La historia comienza con un viejo campesino cortador de bambú quien encuentra dentro de un tallo una flor de donde surge una pequeña niña.

Cuenta la leyenda que la niña era una princesa que provenía de la Luna. El campesino y su esposa deciden criarla. Con el tiempo, se convierte en una joven llena de curiosidad, inteligencia y ganas de vivir.

Cuando Kaguya crece llega su momento de ocupar el espacio que le corresponde dentro de la realeza y debe trasladarse a la capital para estar en la corte y, eventualmente, casarse con un pretendiente que esté a la altura.

Sin embargo, para ella el palacio real se convierte en una jaula. Para encajar en el molde deberá intentar reprimir su espíritu libre.

La historia de Kaguya es ampliamente conocida como el relato folclórico más antiguo de Japón. Data del siglo X y ha sido adaptado en incontables ocasiones a toda clase de medios.

Pero es innegable que esta versión hecha por Studio Ghibli, la casa de cine animado más prestigiosa de ese país, es una experiencia visual inolvidable que deleita al espectador con una combinación de decisiones estéticas brillantes.

Takahata siempre se dio la oportunidad de experimentar con estilos visuales. Similar a lo que hizo con Mis vecinos los Yamada, en esta película utiliza una ilustración intencionalmente rústica, donde se notan los trazos de los lápices y el color se ve como acuarela sobre el papel.

Incluso, ese trazo se hace más brusco y emocional en los momentos de angustia y frustración que experimenta Kaguya. Sobre todo en una escena en particular, donde sale corriendo hacia el campo para contarle a la Luna de sus intensas emociones.

Takahata, fallecido en 2018, fue uno de los cofundadores de Ghibli, y es recordado por haber dirigido varias de las más memorables producciones de dicha compañía, incluyendo La tumba de las luciérnagas, Pompoko y Recuerdos del ayer.